#BRUCKNERCONNECTION : DE L’ATELIER AU COLLECTIONNEUR
Projet de vente en ligne de céramiques
En noir et blanc ou en couleurs ? - Exposition collective
du 30 juin au 1er novembre 2020
Pour la réalisation de sa nouvelle exposition En noir et blanc ou en
couleurs ? visible du 30 juin au 27 septembre, le Musée Ariana a tout
d’abord sollicité le public à choisir les huit pièces qui en formeront
la colonne vertébrale. A partir de celles-ci,...
+ d’info
Alison Britton - Dialogues
du 17 au 24 octobre 2020
Taste Contemporary is proud to present Dialogues - a solo exhibition of work
by leading British ceramic artist, Alison Britton. A pivotal figure in
postmodern ceramics, her work is included in numerous national museums and
important private collections worldwide.
For...
+ d’info
Yusuké Y. Offhause "Fuwa Fuwa"
#brucknerconnection week 4
(English below)
Fuwa Fuwa, No.1 à No.8 (8 pièces différentes)Grès, porcelaine, verre,
entre 5.5 et 6.5 x 13 et 20 x 5.5 et 6.5 cm
Prix de vente : CHF 530.-/ bouteilleDisponible auprès de l’artiste. //
Plus que 3 bouteilles à vendre //
Fuwa Fuwa est une série de...
+ d’info
Témoignage -
Agathe Biétry
Matin d'hiver, corps enveloppé de mes chauds habits, je rencontre la bise genevoise. Sols glacés, je marche prudemment jusqu'au Lieu, cathédrale d'artistes. La Fondation Bruckner m'a offert le joyau de créer en toute liberté. Je prends l'élan et m'envole dans les lointains de l'imagination.
![} Sophie Mirra Grandjean {
@sophiemirragrandjean
Bourses/ Bursaries : 2016
Née/ Born, 31.03.1986, Suisse 🇨🇭
Vit, travaille/ Lives, works : Suisse [English in comments]
Artiste suisse établie dans le canton de Vaud, je suis membre de l-imprimerie @limprimerielausanne, association d’artistes dont l’atelier partagé et espace d’exposition se trouve à Lausanne.
Ma curiosité pour l’homme et son environnement se manifeste par une attention aux formes et histoires apportées par la ville et ses occupants. Je m’interroge sur la coexistence, la perméabilité des êtres et des choses, les choix et les fictions personnelles que les habitants adoptent pour se raconter leurs espaces de vie — intimes comme publiques. Je cadre.
Mes recherches plastiques portent souvent sur des processus pensés pour permettre la réduction du geste et l’accueil d’événements fortuits. Si mes affinités artistiques vont surtout à la sculpture céramique et aux réflexions relatives à ses développements formels, mon travail comprend également des ouvrages papier, de la photographie, de la vidéo, du son et de l’écriture.
Actuellement, je travaille sur 3 différentes fresques (voir photos) de 4,9 m2 en carreaux de céramique seront placées dans les halls d’entrée de bâtiments actuellement en construction à Corsier. Recherche basée sur des segments graphiques d’une ligne, en mouvement dans un cube, qui se resserre sur elle-même.
Expositions à venir:
«Si les murs pouvaient parler», (nouvelles dates à déterminer), exposition collective @limprimerielausanne
«Ruines et Pixels», (nouvelles dates à déterminer), exposition collective @espace_culturel_assens
#céramique #ceramics #céramiquecontemporaine #contemporaryceramics #art #résidence #residency #artistinresidence #switzerland #suisse #carouge #argile #terre #sophiemirragrandjean #clay #installation #sculpture #fresque #fresco](https://scontent.cdninstagram.com/v/t51.2885-15/e35/s320x320/97529084_987209861709918_996442830589815049_n.jpg?_nc_ht=scontent.cdninstagram.com&_nc_ohc=AocwskEIeFgAX-iTyAE&oh=2ddf6ec34682550b8cbb7e3f3fba693c&oe=5EEDF1B0)
![} Keiko Machida {
@machildakeiko
Résidence/ Residency : 2012, 2015
Née/ Born , 03.02.1976, Japon/ Japan 🇯🇵
Vit, travaille/ Lives, works : France 🇫🇷 [English in comments]
Je dessine toujours mais je dessine sur une feuille, dans un carnet, au mur, au sol parfois avec de la terre. Je m’intéresse à la relation et au dialogue qui se crée entre le dessin et la céramique.
Le dessin est un médium infiniment libre que j’adore. Mais en effet c’est la céramique qui me permet finalement de remettre en question fondamentalement le dessin; le temps, l’espace, la matérialité/immatérialité, la surface, le contour et la limite. Elle repousse les possibilités du dessin.
J’aimerais aller plus loin avec ces deux médiums jusqu’à l’effacement de leur matérialité, au fusionnement de l’espace et du temps.
Je prépare une exposition personnelle à venir en 2021. L’idée reste encore vague, mais j’aimerais tenter d’utiliser la terre dans tous les états, des pièces petites, accumulées, cuites, crues, sèches ou cassées, afin d’approcher encore plus près de la pratique de dessin.
Je participerai aussi au salon @c14paris en octobre, si tout va bien.
#céramique #ceramics #céramiquecontemporaine #contemporaryceramics #art #résidence #residency #artistinresidence #switzerland #suisse #carouge #argile #terre #keikomachida #sculpture #clay #installation #drawing #dessin](https://scontent.cdninstagram.com/v/t51.2885-15/e35/s320x320/96381981_235146027747830_2858681991280022713_n.jpg?_nc_ht=scontent.cdninstagram.com&_nc_ohc=ZQvJG88Mlw4AX_uvdWR&oh=cbe2d0bcd305f56c2603711fd2ea3c1f&oe=5EE5B8E1)